表演，不仅是舞台上的故事，更是生活的镜像，是一面照见自我的镜子。6月12日，静客雅集第82期迎来了一场别开生面的表演工作坊。演员、导演、制作人陈昱君老师带领静客，用游戏与即兴表演，完成了一次关于“跳出原来的你”的奇妙探索。

活动报名海报

演员、导演、制作人

深圳大学2010级影视戏剧表演专业

深圳市光明区戏剧家协会副主席

深圳市宝安区戏剧家协会秘书长

澳门音乐剧协会理事

新物种实验剧场创始人

表演、导演、制作话剧、音乐剧、偶剧作品三十余部，并受邀参与国内外多个戏剧节、艺术节

静客雅集 NO.82

活动伊始，陈昱君老师并未急于铺陈表演理论，而是请大家起身围成一圈，以身体作为第一课，开始名为“声音传递”的游戏——双手击掌，大声喊“嘿”，同时将视线传递给下一个人。随后，所有参与者根据站位依次喊出数字“1”“2”，规则随之微调：喊“1”者顺方向不变，喊“2”者则可随机转向。游戏规则虽简明，实操却颇具挑战。有人反应不及，队形一度散乱；有人踌躇间错失“信号”，引来阵阵善意的笑声。一轮结束，陈老师轻声问：“你们是否察觉，当注意力高度集中时，身体往往比大脑先行一步？这正是表演的第一课——放下思考，信任本能。”

紧接着的“数字抱圈游戏”，氛围明显紧凑起来。陈老师语气果决，设定游戏规则——听到数字，立即组成相应人数的小组并蹲下。数字“3”一出，三人成组瞬间落位；数字“5”一响，人群迅速流动、合拢、蹲下。偶尔有落单者，露出略带尴尬的笑意，却在下一轮数字声中被“吞没”。此时，陈老师点明其中深意：“当你们不再追问‘为什么是这个数字’，而是直接行动，注意力反而高度集中。表演亦是如此——去做，比去想，更重要。”

热身过后，创作正式开启。各组需在三分钟内设计五张定格画面照片，时间紧迫，氛围骤紧。有人用手势勾勒构图，有人主动充当“导演”，有人甘作背景中的静物。陈老师站在台前，大声提醒：“定格不是摆拍，它要有故事感——即便是一个刹那，也该让观众读出完整的片段。”顷刻之间，全场化作一座巨大的“活体影棚”：定格中有人咧嘴作拔牙之痛，有人相拥成婚礼之欢，有人奋力前倾，仿若赛跑冲刺的瞬息。

随后，陈老师再度提升难度：请大家结合自身人生经历，挑选最难忘的记忆，设计三幅不同定格画面。讨论迅速展开，选题丰富而沉甸——有登顶雪山的壮阔，有求婚时的忐忑，也有亲人葬礼的肃穆，甚至涉及校园霸凌与核酸检测。每一组画面，都刻着各自真实的情感印记，令人久久难忘。

若说定格是“点”，那接下来的任务便是将点串联成“线”。陈老师指导各组从中择取一个最具张力的定格，延展为一则完整故事，并立下铁律：“故事必须从那张画面出发，不可凭空杜撰——你的第一个动作、第一个表情，必须与定格时完全一致。”规则看似简单，实则极其考验演员的想象与逻辑。

一组学员演绎从登顶到下山的过程，陈老师关切探寻当时的内心变化；另一组在表演“校园霸凌”时，临时变动了动作和台词，却顺势推进，意外获得陈老师认可。尤其是当饰演核酸医护的学员倒下时，同伴们下意识上前搀扶、悉心照料，那毫不刻意的善意流露，被陈老师赞为“没有任何表演痕迹，真正打动人心”。而最后一组则以“拜神”定格为起点，逐步展开一场关于孩子身世之谜的激烈对峙——“孩子到底是谁的！”一出口，全场瞬间屏息。扮演母亲的学员声线颤抖，父亲角色先是一愣，随即接住情绪，越演越烈。剧情搞笑，却引人入胜，掌声阵阵。

工作坊渐入尾声，陈昱君老师落座，与大家从容聊起她对表演的体悟。“今天所有练习——数字游戏、定格、延展故事——并不为教你们成为演员，而是帮你们跳出原来的‘你’。”她谈到，生活中我们常被身份、习惯与期待所束缚，久而久之，连走路、说话、表达情绪都落入固定模式。而表演，恰好为我们提供一个安全出口：你可以暂时不是那个“懂事的孩子”“完美的员工”或“坚强的父母”。“当你允许自己在表演中犯错、出丑、失控，你反而会遇见那个被遗忘的自己。”

最后的互动环节，参与者们纷纷袒露心声：有人因表演重新触碰到记忆深处的真实情感，再度激动；有人因这场独特体验而兴奋雀跃；也有人遗憾刚刚紧张忘动作，觉得“演垮了”。陈老师微笑着摇头，留下一段令人深思的话语：“你忘了一个动作，这恰是最好的教学时刻。人生本无十全十美，忘掉标准答案，你才可能看见更丰富的真实。”

静客雅集第82期，无高深理论，无华丽舞台，只有一群人围坐，用身体去聆听、去诉说、去感受。陈昱君老师用两个小时的引导告诉我们：表演并非伪装，而是一种卸载——卸下被期待所塑造的“你”，让更真实、更鲜活、更多元的自己，从幕后缓步走出。

下一次，当你觉得生活像一场永无谢幕的默剧，不妨也试着——跳出原来的“你”。